Возрождение. Леонардо да Винчи

       В начале XV века в Италии возникло новое направление в искусстве. Всему, что олицетворяло собой невежество и грубость нравов эпохи средневековья, гуманисты Италии противопоставляли культуру своих далеких предков – древних римлян. Рассуждали они примерно так: античная цивилизация была идеальной, варвары ее разрушили, надо ее восстановить, возродить. Это движение получило название ренессанса (Renaissance (фр.) – возрождение). Рождалась новая буржуазная культура, которая в борьбе с феодально-церковной идеологией сыграла прогрессивную роль в развитии общественной мысли, науки, литературы и искусства. У мастеров ренессанса проявляется интерес к человеку, его переживаниям и мыслям. В противовес насаждавшимся средневековой моралью представлениям об извечной греховности человека и бренности его жизни поэзия и живопись Возрождения утверждают красоту и ценность человеческой личности.

      Итальянское Возрождение невозможно представить себе без Леонардо да Винчи. Искусство и наука были для этого удивительного человека неотделимы друг от друга: он неустанно наблюдал за окружающим его миром, стремился познать его тайны, разобраться в его устройстве. Масштабы научной деятельности великого художника и всю значимость сделанных им открытий стало возможным осознать лишь после того, как были скрупулезно изучены разрозненные рукописи и документы, которые дошли до наших дней.

Детство и юность.

Леонардо да Винчи родился 15 апреля 1452 в селении Анкиано, близ небольшого городка Винчи, недалеко от Флоренции. Его родителями были 25-летний нотариус Пьеро (1427—1504) и его возлюбленная, крестьянка Катерина. Первые годы жизни Леонардо провёл вместе с матерью. Его отец вскоре женился на богатой и знатной девушке, но этот брак оказался бездетным, и Пьеро забрал своего трёхлетнего сына на воспитание и дал ему начальное образование: маленький Леонардо научился читать и писать, постиг основные законы математики и выучил латынь. Уже тогда стало понятно, что Леонардо – не совсем обычный ребенок, ведь он писал весьма странным образом: во-первых, он был левшой и писал слева на право, во-вторых он так переворачивал буквы, что текст возможно было прочитать лишь с помощью зеркала. Разлученный с матерью Леонардо всю жизнь пытался воссоздать её образ в своих шедеврах.

   Когда Леонардо было 13 лет, его мачеха умерла при родах. Отец женился повторно — и вскоре снова остался вдовцом. Он прожил 77 лет, был четырежды женат и имел 12 детей. Будучи незаконнорожденным, Леонардо не мог стать юристом или врачом, а потому в 1466 году, приняв во внимание способности сына к живописи, Пьеро решил сделать из него художника.

    В своих «Жизнеописаниях наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих» Вазари рассказывает, что как-то один знакомый крестьянин попросил отца Леонардо найти художника, чтобы тот расписал круглый деревянный щит. Сер Пьеро отдал щит своему сыну. Леонардо решил изобразить голову горгоны Медузы, а чтобы изображение чудовища производило на зрителей должное впечатление, он использовал в качестве натуры ящериц, змей, кузнечиков, гусениц, нетопырей и «прочих тварей». Результат превзошёл его ожидания: когда Леонардо показал законченную работу отцу, тот испугался. Сер Пьеро не отдал работу Леонардо крестьянину: тот получил другой щит, купленный у старьёвщика. Щит же Медузы отец Леонардо продал во Флоренции, выручив за него сто дукатов. По преданию, этот щит перешёл к семье Медичи, а когда он был утерян, полновластных хозяев Флоренции изгнал из города восставший народ.

    С 1467 по 1472 годы Леонардо да Винчи обучался в мастерской у прославленного Андреа дель Верроккьо, скульптора, художника и ювелира.

     Мастерская Верроккьо находилась в интеллектуальном центре тогдашней Италии, городе Флоренции, что позволило Леонардо обучиться гуманитарным наукам, а также приобрести некоторые технические навыки. Кроме живописного искусства Леонардо занимался и скульптурой. А потому нет ничего удивительного в том, что именно в мастерской Верроккьо юный Леонардо познакомился с первыми механизмами, использующимися для поднятия тяжестей и добывания глины и камня. Он изучил черчение, химию, металлургию, работу с металлом, гипсом и кожей. Однажды Верроккьо получил заказ на картину «Крещение Христа» и поручил Леонардо написать одного из двух ангелов. Это была обычная практика художественных мастерских того времени: учитель создавал картину вместе с помощниками-учениками. Самым талантливым и старательным поручалось исполнение целого фрагмента. Два ангела, написанные Леонардо и Верроккьо, недвусмысленно продемонстрировали превосходство ученика над учителем. В 1472 году в возрасте 20 лет Леонардо да Винчи получает квалификацию мастера в гильдии Святого Луки.

     К раннему периоду творчества художника относятся несколько изображений Мадонны.

«Благовещение» (1472 – 1475), «Мадонна с цветком» («Мадонна Бенуа»), «Мадонна с вазой».

     Зрелый период творчества.

    В 1482 году Леонардо уехал в Милан, богатейший город того времени, где ему стал покровительствовать сам герцог Лодовико Сфорца (1452 – 1508). Лодовико был могущественным правителем, он содержал целую армию, тратил огромные средства на проведение пышных празднеств, покупал произведения искусства. Когда Леонардо впервые явился на аудиенцию к великому герцогу, он представился как музыкант, военный эксперт, изобретатель оружия, военных колесниц и машин и лишь в конце заявил о себе как о художнике. В Милане Леонардо жил до 1498 года, и этот период его жизни был самым плодотворным. При дворе Сфорца Леонардо работал и как художник-декоратор, помогая герцогу готовить многие празднества: он создавал невиданные по тем временам механизмы и причудливые декорации. Первый заказ, который получил Леонардо в Милане, был заказ на конную статую в честь Франческо Сфорца, отца Лодовико. Работая над памятником в течение 16 лет, Леонардо создал множество рисунков и, в конце концов, изготовил восьмиметровую глиняную модель. В 1493 году модель идущего коня, была выставлена на всеобщее обозрение, и именно это событие сделало Леонардо да Винчи знаменитым. В 1499 году Милан был захвачен французами, которые использовали гигантскую скульптуру как мишень. Именно в Милане Леонардо начал вести «дневники», от которых до наших дней дошло около 7000 страниц. Около 1490 года он целиком сосредоточился на архитектуре и анатомии. Да Винчи сделал несколько вариантов проекта центральнокупольного храма, который по форме своей должен был напоминать один из типов античного храма. Примерно к этому же времени относятся и анатомические рисунки черепов, заметки, сделанные на полях указывают на то, что великого мастера интересовало строение человеческого мозга. В этом же году великий мастер создал один из самых знаменитых своих рисунков – «Витрувианского человека». Из живописных работ того периода наиболее известны «Мадонна в гроте» (1483-1486), и «Дама с горностаем» (1489-1490). «Тайная вечеря» (1495-1498) является одной из самых известных работ Леонардо. Фреска, площадью 4,5*8,6 м. расположена на стене трапезной доминиканского монастыря Санта Мария деле Грацие в Милане, на высоте 3 м. от пола и занимает всю торцовую стену помещения. Леонардо, расписывая эту фреску, экспериментировал с красками, в результате чего красочный слой постепенно осыпался.После падения дома Сфорца в 1499 году Леонардо уехал во Флоренцию. В 1502 году художнику заказали роспись стены зала заседания Синьории во Флоренции. Произведение это носило название «Битва при Ангиари». Увы, до наших дней она не сохранилась. В самом начале XVI века Леонардо написал, пожалуй, самую известную свою картину. «Мона Лиза» (1503 – 1505) (сокращенное от мадонна Лиза) была третьей женой флорентийского купца Франческо ди Бартоломео деле Джоконда. Небольшая по размерам картина производит поистине монументальное впечатление: Мона Лиза написана на фоне фантастического, окутанного легкой дымкой пейзажа. Знаменитая техника сфумато здесь доведена до совершенства: тончайшая, точно тающая дымка, окутывая фигуру, смягчает контуры и тени.

       Позднее творчество.

      В период с 1506 – 1513 год да Винчи снова живет и работает в Милане, только на этот раз он служит французской короне (под контролем Людовика XII тогда находился север Италии). В 1513 году Леонардо уезжает в Рим, в Ватикан, ко двору папы Льва X, но вскоре утрачивает благосклонность папы. Тем не менее, он изучает растения в ботаническом саду Ватикана, составляет планы по осушению Понтийских болот, пишет заметки к трактату об особенностях человеческого голоса. В это время им создан единственный «Автопортрет» (1510-1515), исполненный сангиной, на котором перед нами предстает седовласый старец с длинной бородой и пристальным взглядом. Также да Винчи сделал несколько набросков на сюжет «Мадонна со святой Анной и младенцем Христом». Возможно, около 1505 года был создан картон, а в 1508 году или несколько позже – картина, находящаяся ныне в Лувре. Последняя картина Леонардо также была написана в Риме – «Святой Иоанн Креститель» (1514-1516). К той же поздней серии относится и «Потоп».

      Конец жизни.

     Последние годы жизни Леонардо да Винчи связаны с Францией, куда он переселился в 1516 году по приглашению короля Франциска I. Он получил титул «Первый художник, инженер и архитектор короля». Несмотря на возраст и то и дело мучавшие его недуги, да Винчи неустанно рисовал каналы в долине реки Луары, принимал участие в подготовке придворных празднеств. Говорят, что король Франциск поручил великому Леонардо сконструировать механического льва, который бы мог ходить и рычать и из груди которого появлялся бы букет ароматных лилий. Таким образом, король хотел удивить папу Льва X. Через два года после переезда во Францию художник серьезно заболел: он не мог передвигаться самостоятельно, правую руку парализовало. 2 мая 1519 года «универсальный человек» Леонардо отошел в мир иной, окруженный учениками и почитателями. Похоронили его в расположенном неподалеку королевском замке Амбуаз.